Clase de 6º de Primaria (Tutora: Belén; DJs extra: Mª Dolores y Jose)

Si alguien hubiera dicho en 2010 que la forma de consumir, crear y viralizar música cambiaría de forma tan radical, pocos le habrían creído. A principios del nuevo milenio la venta de CDs estaba dando paso a las descargas digitales pero, apenas una década y media después, hemos pasado a la hegemonía absoluta de las plataformas de streaming, un cambio liderado por figuras que supieron leer el nuevo lenguaje de la red y el dominio del famoso algoritmo. En unos pocos años, y tras décadas del formato «álbum», hemos pasado de trabajar la paciencia esperando poder comprar en la tienda un disco que tu banda favorita llevaba años preparando, o el deleite de ir desgranando ese conjunto de canciones una y otra vez, a la inmediatez de las continuas publicaciones de singles inconexos que los artistas pueden promocionar prácticamente con sus propios medios, o a vivir el consumo musical en base a un trending topic, a un reel de cierta red social, o a un extracto de 15 segundos que se hace viral por una coreografía de Tik Tok. El ascenso de estas plataformas democratizaron el acceso a millones de pistas. En este entorno, surgieron figuras del pop que entendieron el espectáculo global. En el pop de estadios, Taylor Swift y Adele se establecieron como las reinas de la industria, batiendo récords de ventas físicas y digitales; mientras que Ed Sheeran se confirmó como el arquitecto de la canción pop perfecta para el algoritmo; en la misma liga que todos ellos, Coldplay se convirtieron en la megabanda con las giras más multitudinarias por todo el planeta.

El dominio de las solistas femeninas en el panorama internacional sigue siendo apabullante. Porque además de las reinas mencionadas arriba, no se puede obviar que nombres de la talla de Beyoncé, Lady Gaga o Rihanna han sabido mantener también sus galones, actualizando su sonido o dando siempre un paso más allá. Pero es que en década y media, hay que añadir a una generación de artistas de diversos estilos que se han sabido llevar su propio gato al agua, muchas de ellas con propuestas realmente personales. Véase: Katy Perry, Ariana Grande, Billie Eilish, Dua Lipa, Olivia Rodrigo, Lana Del Rey, Sabrina Carpenter, Miley Cyrus, Demi Lovato, Carly Rae Jepsen, Selena Gomez, Nicki Minaj, Sia, M.I.A., Kesha, Jesse J, Becky G, Grimes, Lorde, Lizzy McAlpine, Zara Larsson, Charly XCX, PinkPantheress, St. Vincent, Hayley Williams, Olivia Dean,…  

En cuanto al sector solista masculino, dejando a un lado el dominio del ya mencionado Sheeran o los descomunales números de Bruno Mars, Justin Bieber o The Weeknd, cabe mencionar los más que interesantes trabajos que han aportado en estos últimos años nombres que se han ido haciendo a sí mismos a base de grandes canciones, que con el boca a boca (o click a click) se hicieron con una más que respetable cuota de mercado. Ahí quedan nombres como: John Legend, Shawn Mendes, Gotye, Sufjan Stevens, Sam Smith, Lewis Capaldi, Post Malone, Hozier, Tom Odell, Harry Styles, James Blake, Jacob Collier, Benson Boone,…

En el obligado apartado de bandas anglosajonas de pop y rock, y descontando el dominio absoluto de unos Coldplay más que consagrados ya desde la década anterior, tenemos que mencionar desde Europa la también consolidada carrera de Muse, los álbumes por separado (tras la disolución de Oasis en 2009) de Liam Gallagher y de Noel Gallagher’s High Flying Birds, la constancia de bandas más discretas o independientes como Belle and Sebastian, o el aire fresco de la aparición de nombres como Mumford & Sons, Florence + The Machine, Temples, White Lies, The Vaccines, Maxïmo Park, Mando Diao, Two Door Cinema Club, Crystal Fighters, Bloc Party, Phoenix,… Mientras que desde el otro lado del Atlántico, a unos incombustibles Green Day o Foo Fighters (que tuvieron que remontar el fallecimiento de su gran batería), se sumaron para liderar el mercado en mayor o menor medida: Imagine Dragons, Maroon 5, Arcade Fire, MGMT, Vampire Weekend, The Black Keys, Twenty One Pilots, The Lumineers, The National, The 1975, Beach House, Of Montreal,…

Si hablamos del nuevo hip-hop, un género que Kendrick Lamar elevó a la categoría de arte literario ganando un Pulitzer, mientras que Drake se convertía en el artista más reproducido de la década gracias a su mezcla de rap y R&B, seguimos confirmando la enorme plasticidad y mezcolanza que los estilos musicales han llegado a adoptar con el paso de los años. Quedan para la historia trabajos inmensos de Kanye West, Frank Ocean, Travis Scott, Pharrell Williams o el siempre incansable Eminem.

Enorme impacto tuvo desde la pequeña Corea del Sur la explosión del k-pop, demostrando que el fenómeno fan ya no conocía fronteras geográficas. Grupos como BTS, Stray Kids, Blackpink o TWICE rompieron la barrera del idioma y éxitos como el “Gangnam style” de Psy o el “Golden” de las virtuales Huntrix se volvieron tan virales y globales que todo el planeta se rindió ante sus estudiadas campañas de márketing y sus recordadas coreografías.

La música electrónica también vivió su propia montaña rusa. Entre 2010 y 2015, la EDM (Electronic Dance Music) dominó las radios comerciales gracias a DJs y productores como Steve Aoki, Marshmello, Avicii, Calvin Harris, 2ManyDJs, David Guetta y Skrillex, quienes convirtieron los festivales en eventos de masas. Posteriormente, el sonido evolucionó hacia algo más ecléctico y experimental con bandas como The Chainsmokers, Tame Impala o The XX (o por separado: Romy y Jamie XX). Productores como Danny L Harle, Fred Again o Kaytranada han devuelto la calidez y la emoción a las pistas de baile, mientras que la influencia del reggaetón y el sonido caribeño se infiltró en las producciones de figuras como Tainy, el productor detrás de los mayores éxitos de Bad Bunny.

Y en este punto llegamos al género musical que ha copado la mayoría de mercados: la música latina y el reggaetón. Las etiquetas se difuminan y los artistas beben cada vez más de unos y otros estilos, para dar riqueza y eclecticismo a sus producciones. Las colaboraciones están a la orden del día y son cada vez más inesperadas entre artistas que provienen de mundos aparentemente distantes. Pero lo cierto es que, por primera vez, nos encontramos ante una época en la que un cantante en español puede ser el más escuchado a nivel global en Spotify, volverse trending topic en RRSS o ganar Grammys en categorías absolutas (no solo teniendo que pasar por la gala de los Grammy Latinos). Es, sin duda, la era de: Bud Bunny, Ozuna, Maluma, J Balvin, Mike Towers, Sebastián Yatra, Bizarrap, Residente, Luis Fonsi, Camilo, Raw Alejandro, Romeo Santos, Pitbull, Juan Magán, Ca7riel & Paco Amoroso,… si hablamos de artistas masculinos; o de: Shakira, Karol G, Nathy Peluso, Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Camila Cabello, Javiera Mena, Julieta Venegas, Lila Downs, Carla Morrison, Silvana Estrada, Becky G, Kali Uchis, Tokisha, Arca,… como artistas femeninas.

En España, el panorama ha vivido una eclosión sin precedentes. A principios de la década de 2010, el sonido indie dominaba los festivales nacionales con bandas como Vetusta Morla, Love of Lesbian y Lori Meyers, que profesionalizaron la escena alternativa. Sin embargo, a partir de 2015, el género urbano tomó las calles. Pioneros del trap como C Tangana (en su etapa inicial), Yung Beef, La Zowi, Bad Gyal, Quevedo o Saiko cambiaron las reglas del juego. Este movimiento mutó hacia algo más sofisticado con la llegada de Rosalía, quien con su álbum «El Mal Querer» internacionalizó el flamenco-pop, y productores como ElGuincho o Alizzz, que redefinieron el sonido del pop producido en nuestro país. Hoy, artistas nacionales pueden liderar las listas globales, demostrando que el talento local ya no compite solo en España, sino en todo el mundo.

Mientras tanto, en estos años, el pop más comercial de bandas como La Oreja de Van Gogh, Auryn o Efecto Pasillo, así como el rock de sonidos más clásicos como Fito y Fitipaldis, Extremoduro o Pereza (hasta su separación), fue dejando paso a un movimiento alternativo o independiente, con una efervescente escena de nuevas bandas de estilos realmente diversos, que han acaparado la atención de un público cada vez menos minoritario a base de darse a conocer en festivales, circuitos underground y redes sociales. Así encontramos nombres como: Izal, Manel, Russian Red, Miss Cafeína, Fuel Fandango, Dorian, Delorean, La Bien Querida, Morgan, Tulsa, Zahara, Anni B Sweet, Maika Makowski, Alice Wonder, The New Raemon, Cala Vento, Pony Bravo, León Benavente, Carolina Durante, La M.O.D.A., Delaporte, Ginebras, Cariño, Cupido, Novedades Carminha, Sabandijas del Guadiana, Niña Polaca, Shinova, Siloé, La La Love You, Ultraligera, Sexy Zebras, Guitarricadelafuente, Rodrigo Cuevas, Barry B, Carlos Sadness, Carlos Ares, Sen Senra, Nacho Vegas, Joe Crepúsculo,…

Mismo relevo generacional ha venido haciendo que figuras de la talla de Malú o Pastora Soler dieran paso a unas ya mainstream Lola Índigo o Ana Mena. O que, en el nuevo flamenco, figuras ya consagradas como Estrella Morente, Niña Pastori o Miguel Poveda, convivieran con nuevos valores y frescas propuestas, como las de María José Llergo, Silvia Pérez Cruz, Rocío Márquez, India Martínez, María Peláe, Israel Fernández,…

En el apartado de cantautores, y también junto a buques insignia como Alejandro Sanz, Antonio Orozco, Jorge Drexler,… las aventuras en solitario de Leiva, Xoel López, Coque Malla, Dani Martín,… o la retirada de los escenarios de Serrat & Sabina,… han traído aire fresco al panorama nacional nombres como Pablo López, Pablo Alborán, Vanesa Martín, Rozalén, Marta Soto, El Kanka, Andrés Suárez, Marwan, Depedro, Manuel Carrasco, Dani Fernández,…

Pese a que el mundo de internet y las redes sociales son los que han marcado las tendencias en estas últimas décadas, no podemos obviar el tremendo poder que sigue ejerciendo la TV. Prueba de ello son programas tipo reality show que han dado a luz a bandas en países que luego han dado el salto mundial, como es el caso de One Direction (en el Factor X de UK) o Katseye (en el Pop Star Academy de USA). Así que, en España, no podíamos dejar de mencionar a la segunda generación de artistas que salieron del resurgir de Operación Triunfo: Amaia, Aitana, Ana Guerra, Míriam Rodríguez, Natalia Lacunza, Alba Reche, Agoney, Alfred García, Cepeda,…

Hablando del poder de la televisión, no podemos negar la capacidad que sigue teniendo un festival como el de Eurovisión para seguir dejándonos estrellas que llegan para quedarse. Es cierto que no han vuelto a salir otros ABBA ni otra Celine Dion, pero le debemos al festival que hoy tengamos a: Loreen, Måneskin, Salvador Sobral, Lordi, Conchita Wurst,… Y bajando la lupa a un festival más cercano (y muy relacionado con la TV y con Eurovisión), hay que reconocer a quienes hicieron resurgir aquel Festival de Benidorm (que en los ’70 sirvió de trampolín para Julio Iglesias o Raphael), porque en los últimos años, el Benidorm Fest ha catapultado a la fama a: Chanel, Rigoberta Bandini, Tanxugueiras, Rayden, Vicco, Melody,…

Hablando de festivales (aunque no se retransmitan por TV), la línea ascendente que se llevó en las anteriores décadas, continuó en estas dando lugar a mega eventos como Mad Cool, Low Cost, Sónar, Dcode,… que siguen dando espacio tanto a bandas internacionales como a grupos locales y nuevas tendencias. Incluso en nuestra tierra, debemos sentirnos orgullosos de la proliferación de oportunidades musicales que han ofrecido en los últimos tiempos festivales como el SOS 4.8, que después derivó en el WARM (Murcia), el B-Side (Molina de Segura), el Fortaleza Sound (Lorca), La Mar de Músicas (Cartagena) o el Festival de Jazz de San Javier.

Y si nos seguimos poniendo locales, cabe mencionar el magnífico estado de salud con el que cuenta el panorama musical en Murcia. Porque si desde los ’90 M Clan había paseado con orgullo nuestro nombre y nuestra bandera allá donde tocara, no es menos cierto que en los últimos 20 años, conciertos por todo el país (y en algunos casos, incluso en el extranjero) se han llenado para ver a Second, Viva Suecia, Arde Bogotá, Neuman, Varry Brava, Funambulista, Nunatak, Muerdo, Ruth Lorenzo, Kuve, Alondra Bentley, Xuso Jones o Blas Cantó. Así que… ¡Viva Murcia, pijo!

No podemos obviar, después de haber hablado de festivales, del buen rollito que se genera en sus noches y aunque sea de manera anecdótica, la casi innombrable tendencia al subnopop que se han marcado unos divertidísimos y ácidos Ojete Calor, Ladilla Rusa, Los Punsetes o Ultraplayback. Quien ha vivido alguno de sus conciertos, entenderá la mención. Igual que quedan para la historia one hit wonders que han definido estos últimos años como: «I love it» (Icona Pop) o «Dance Monkey» (Tones and I), por citar algunos de los más virales.

Mirando desde la actualidad hacia el futuro, nos encontramos en una encrucijada: mientras la música generada con I.A. genera debates éticos, una nueva generación de autores apuesta por la vulnerabilidad y lo orgánico. Artistas como Billie Eilish u Olivia Rodrigo han devuelto el foco a la composición confesional, mezclando influencias del rock alternativo de los 90 con la producción moderna; a nosotros nos sigue quedando un ecléctico fenómeno como Rosalía, capaz de crear obras de arte contemporáneas utilizando la sabiduría de los del pasado y mirando hacia un futuro incierto que nadie sabe cómo se escribirá…

[In memoriam final, para los que sienten que «la buena música hace tiempo que empezó a morir». Cada año nacen nuevos artistas y mueren otros. Pero… ¿no es significativa esta tendencia a perder a las GRANDES FIGURAS que han marcado la historia de la música que escuchamos hoy día y que empezaron a decirnos adiós en los 2000?

George Harrison (2001), Barry White y Johnny Cash (2003), Ray Charles (2004), James Brown (2006) y Michael Jackson (2009).

Pero, sobre todo, a partir de 2010…

Amy Winehouse (2011), Whitney Houston (2012), Joe Cocker (2014), B.B. King (2015); 2016: David Bowie, Prince, George Michael, Leonard Cohen y George Martin; Chuck Berry, Chris Cornell y Chester Bennington (2017); Dolores O’Riordan y Aretha Franklin (2018), Eddie Van Halen y Little Richard (2020), Jerry Lee Lewis (2022), Tina Turner (2023), Tony Bennett (2023), Brian Wilson, Roberta Flack y Ozzy Osbourne (2025).

Incluso para la música en nuestro idioma:

Celia Cruz (2003), Rocío Jurado y Rocío Dúrcal (2006), Mercedes Sosa (2009), Paco de Lucía (2014), Juan Gabriel y Manolo Tena (2016), Camilo Sesto (2019), Raffaella Carrá y Vicente Fernández (2021), Jorge ‘Ilegales’ y Robe Iniesta (2025).

¡GRACIAS por lo que nos disteis y ojalá os estéis reencarnando ya en otros!]